Sinceramente no es un desastre, de hecho, está muy lejos de serlo pero tampoco es una propuesta que sacuda ni eleve al universo al que pertenece, ya que es una serie que existe porque debe existir y que se mueve más por la inercia del calendario del UCM que por una urgencia creativa. Su tono pretende ser maduro, introspectivo y doloroso pero la ejecución es tan medida, tan contenida que lo emocional apenas logra asomar entre los pliegues de un guion frío.
Ironheart quiere hablarnos del duelo, de la identidad, del peso del legado y de lo que significa construir algo propio en un mundo roto pero termina siendo una historia que se oye, se ve, se mueve pero no se siente y eso, en una historia que pretende hablarnos desde el corazón, resulta una contradicción difícil de ignorar porque si una obra llamada Ironheart no logra emocionarte ni un poco, algo muy profundo no está funcionando.
Ambientada tras los eventos de Black Panther: Wakanda Forever, Ironheart nos presenta el regreso de Riri Williams (Dominique Thorne), la brillante joven prodigio que lejos de los lujos de Wakanda, vuelve a su realidad cotidiana en el South Side de Chicago donde la genialidad no siempre es suficiente para sobrevivir. Motivada por la pérdida, culpa y necesidad de construir algo más grande que ella misma, Riri decide perfeccionar su tecnología como una herramienta para enfrentar sus propios fantasmas.
La serie plantea un conflicto central entre razón y caos, ciencia y fe, mente y espíritu, encarnado en The Hood (Anthony Ramos), un criminal con vínculos místicos que representa el polo opuesto a la lógica estructurada de Riri y este antagonismo se vuelve más complejo cuando ella es acompañada por N.A.T.A.L.I.E, una inteligencia artificial diseñada a partir de su mejor amiga fallecida que sirve como eco emocional de lo que fue y una guía fantasma de lo que aún no termina de sanar.
A lo largo de seis episodios, Ironheart intenta sumergirse en temas como el duelo no resuelto, la herencia emocional, la construcción de identidad y la colisión entre el conocimiento racional y las fuerzas que escapan a toda lógica. Sin embargo, pese a las promesas de profundidad temática, muchas de estas ideas apenas se rozan en superficie, quedando atrapadas en una narrativa que prioriza el impacto visual por encima del desarrollo dramático.
Visualmente, Ironheart es una obra que deslumbra gracias a que hay una intención estética clara y muy bien ejecutada donde el contraste entre el frío del metal y el calor simbólico de lo místico, entre el concreto de Chicago y la espiritualidad que se cuela entre placas de circuitos es sólida, en donde el diseño de la armadura de Riri evoluciona capítulo a capítulo, incorporando elementos rúnicos, grabados ancestrales y hasta patrones mágicos que reflejan un conflicto interno, aunque más en la forma que en el fondo.
Aunque, debajo de ese cascarón reluciente, el alma de la serie parece incompleta ya que el guion, pese a ser ambicioso en su planteamiento, se pierde entre subtramas sin desarrollo, diálogos que rara vez brillan y escenas emocionales que no alcanzan a tocar fibras profundas debido a un problema de ritmo evidente donde la premisa se toma demasiado tiempo en arrancar, para luego apresurar la resolución y dejando en el camino muchas ideas apenas esbozadas.
Dominique Thorne como Ironheart tiene la presencia suficiente para sostener el centro narrativo pero su arco se siente limitado porque el escrito la encierra en un bucle emocional que nunca termina de romperse, ósea, hay momentos de vulnerabilidad, reflexiones sobre el duelo y la pérdida pero todo se trata desde una capa superficial como si la serie tuviera miedo de que su protagonista verdaderamente se quebrara y si al personaje principal no le dan una evolución todavía mayor, la trama entera sufre por inercia.
En ese sentido, uno de los pocos elementos que sorprende para bien es Anthony Ramos como The Hood ya que aun si inicialmente parece otro villano menor dentro del catálogo marvelita, logra destacar por su dualidad como un espejo oscuro de Riri y una figura que representa lo caótico, lo intuitivo, lo irracional. Su conexión con la magia y lo oculto aporta tensión narrativa y permite un contraste potente con el racionalismo científico de la protagonista, provocando que él al menos, justifique su existencia con estilo y presencia.
Lamentablemente, no se puede decir lo mismo del resto del reparto puesto que los personajes secundarios están gravemente desaprovechados, cayendo en el olvido episodio tras episodio ya que aparecen, lanzan una línea de diálogo y se van sin dejar huella, ni el interés amoroso ocasional ni los aliados académicos o las figuras de poder o comunidad tienen desarrollo alguno. Incluso los acompañantes de The Hood, que podrían haber servido como una extensión más siniestra de su aura mística, lucen completamente desentonados con sus diseños feos, planos y llenísimos de inclusión forzada.
Pero el personaje de Natalie, la amiga fallecida de Riri convertida en IA y cuya presencia es el corazón emocional de la serie, ofrece una buena dinámica con Riri, siendo la que más sentido tiene, la que más capas emocionales propone y la que si se hubiera explorado con mayor valentía, pudo haber sido uno de los pilares dramáticos del MCU televisivo. Ella representa lo perdido e inalcanzable pero también lo que todavía nos acompaña en forma de recuerdo, de ahí en fuera, no hay nada más que hablar sobre Ironheart.
En definitiva, Ironheart no es lo peor que Marvel Studios ha hecho en televisión a comparación con Ms Marvel, She Hulk o Secret Invasion pero sí una decepción ya que es otra serie del UCM que se siente armada por compromiso y no por convicción, tiene una propuesta visual interesante y un diseño cuidadoso que funcionan pero todo eso queda corto cuando el guion no emociona, los personajes no evolucionan y los temas solo se rozan sin profundidad.
Lo que pudo ser una trama íntima, potente y emocional, termina siendo un producto de relleno, olvidable y tibio sostenido solo por su estética, el cual incluso sus mejores ideas, no terminan de explotar y el resto del elenco parece estar ahí solo para cumplir con cuotas, sin peso narrativo ni desarrollo real. Marvel en esta ocasión aposto por la cantidad sobre la calidad y Ironheart es prueba de ello porque puedes tener el traje, la magia y el presupuesto pero si la premisa no tiene corazón, entonces nada de eso importa.
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